En postproducción
«Romper es fácil. Encontrar piso, no».
Comedia dramática sobre una pareja que se separa pero no puede dejar de vivir junta. Escrita y dirigida por Miguel Alcantud, con Rosana Blanco, Juan Ángel Melero y Nacho Redondo. Primer largometraje de A de Ardilla.
De gira
Versión teatral de la novela de Tatiana Țîbuleac, con Juan Díaz. Tras sus temporadas en la Sala Mirador y la Sala Luchana, sigue de gira por España y México.
En México
Un proyecto que mezcla teatro y lucha libre mexicana.
Recientemente, en Orizaba
Una intervención dramática sobre el edificio: cinco piezas de ficción ligadas a su historia. Y una pieza breve sobre la Independencia en el Palacio Municipal, con motivo de la fiesta de la bandera.
Reel Cine, televisión y publicidad
Ver en Vimeo
El tráfico de menores africanos para convertirlos en futbolistas en Europa. Premio del Público en el Festival de Málaga 2013, vendida a más de 25 países.
«La denuncia más honesta del cine español reciente».Carlos Marañón, Cinemanía
«Denuncia sin estridencias, pero también sin que le tiemble el pulso».Mirito Torreiro, Fotogramas
¿Quién pensó que era buena idea chantajear a un asesino? Distribuida por Filmax en más de cincuenta países.
Coproducción europea rodada en inglés, con Derek Jacobi, Ángela Molina y Tom Burke.
Una pareja, dos visiones, dos pantallas.
Basada en su obra La Virgen de la Ballesta. Con Penelope Ann Miller y Dermot Mulroney. Lionsgate (EE. UU.).
Seleccionado en festivales de India, Brasil y España.
Más de 60 episodios dirigidos para cadenas y plataformas.
De gira
Versión teatral de la novela de Tatiana Țîbuleac, con Juan Díaz. Dirección de Miguel Alcantud y producción de A de Ardilla. Tras llenar la Sala Mirador y pasar por la Sala Luchana de Madrid, ha girado por Puebla, Orizaba y Ciudad de México, y sigue de gira.
Texto y dirección. Teatro Lagrada, Madrid.
La virgen de la Ballesta, El secreto de la calle de la lluvia, Madre post mortem o 11 días, premiada en la Mostra de Teatre Jove. Finalista del Premio Valle-Inclán en 2013.
Miguel Alcantud creó Microteatro y es su director artístico: obras de quince minutos, para quince espectadores, en quince metros cuadrados. Hoy el formato está presente en 15 ciudades de 5 países y ha aparecido en medios como El País, The Guardian o The New York Times.
Ha escrito y dirigido casi una veintena de piezas para el formato, y ha publicado una antología y un manual para escribirlas.
Seis libros publicados, entre novela, teatro y escritura.
Novela. Suma de Letras, 2023.
Novela. Suma de Letras, 2021.
Cómo usar la IA para escribir sin perder tu voz.
Pensamiento lateral para transformar tu escritura.
Microteatro Ediciones.
Antología. Microteatro Ediciones.
«Si eres de esas personas a las que les gusta dejarse sorprender (¡atención a ese estupendo final!), no puedes perdértela».Librosyliteratura.com, sobre Incertidumbre
«Es sumamente original. Nunca leí un libro igual».@yoterecomiendo, sobre Incertidumbre
Miguel Alcantud es director, guionista, dramaturgo y novelista. Ha escrito y dirigido los largometrajes Impulsos, Y viceversa y Diamantes negros, Premio del Público del Festival de Málaga; ha dirigido Anastezsi, con Derek Jacobi, Tom Burke y Ángela Molina, y acaba de terminar Copropietarios, el primer largo de su productora, A de Ardilla.
En televisión ha dirigido más de 60 episodios de series como El Cid, Brigada Costa del Sol, El Ministerio del Tiempo, Águila Roja, Estoy vivo o El Internado.
Es el creador de Microteatro, miembro de la Academia de Cine y autor de seis libros, entre ellos las novelas Incertidumbre y Una vez fuimos famosos.
Miguel Alcantud es el creador y director artístico de Microteatro, un formato presente hoy en 15 ciudades de 5 países, entre ellos España, Estados Unidos, México, Argentina y Perú. Su éxito ha aparecido en medios como El País, The Guardian o The New York Times.
Miembro de la Academia de Cine de España, ha escrito y dirigido los largometrajes Impulsos (vendida a más de cincuenta países), Y viceversa (película experimental vendida a Estados Unidos) y Diamantes negros (más de 25 países y 30 festivales, Premio del Público del Festival de Málaga 2013). Dirigió Anastezsi, coproducción europea con Derek Jacobi, Tom Burke y Ángela Molina, y escribió el guion de The Virgin of Highland Park, con Penelope Ann Miller y Dermot Mulroney, distribuida por Lionsgate en Estados Unidos. En 2025 dirigió y produjo el documental El Señor de la Niebla, y acaba de terminar Copropietarios, primer largometraje de A de Ardilla, la productora que dirige con Rosana Blanco.
En televisión ha dirigido más de 60 episodios para cadenas y plataformas: El Cid (primera serie original de Amazon Prime Video en España, incluido el primer capítulo), El Ministerio del Tiempo, Águila Roja, Estoy vivo, El Internado, El final del camino, Flipante Noa o Brigada Costa del Sol, primera serie de Warner Bros en España para Netflix y Telecinco.
En teatro ha escrito y dirigido obras como Apenas 20 segundos, La virgen de la Ballesta, El secreto de la calle de la lluvia, Madre post mortem, Inmoral u 11 días (premiada en la Mostra de Teatre Jove de Valencia), además de casi una veintena de piezas breves. Ha dirigido El verano en que mi madre tuvo los ojos verdes, sobre la novela de Tatiana Țîbuleac. Fue finalista del Premio Valle-Inclán de teatro en 2013.
Ha publicado seis libros, entre ellos las novelas Incertidumbre (2021) y Una vez fuimos famosos (2023), en Suma de Letras (Penguin Random House), la antología Microteatro, un viaje a través de 9 microobras, el Manual para escribir una obra de Microteatro (y que te la programen), y los ensayos sobre escritura Crea sin límites y Domar al demonio.
Ha recibido el Premio FICC/GNF del Festival Internacional de Cine de Cartagena (2015) y el premio a la trayectoria del Festival Requena y Acción (2018). Ha formado parte de la junta directiva de DAMA y colabora con las ONG Voces, Casa de Mali y Paz Sin Fronteras, y con la ONCE.
Talleres de dirección, dramaturgia y actuación en universidades y escuelas de tres continentes.